Si bien el nombre todavía no está confirmado -ya que al parecer estaría registrado con anterioridad y podría ser reemplazado por Hasta que crezcan los olivos- lo sí es seguro que esta producción de Enrique Estevanez ocupará el lugar de la ficción de Joaquín Furriel y Romina Gaetani.

La nueva historia giraría alrededor de dos familias enfrentadas tras la muerte de su rico patriarca, un estanciero que se lleva a la tumba un par de secretos.

Estevanez y Olivera competirán por el amor del personaje que dará vida Luz Cipriota, una joven actriz que comenzó modelando con Pancho Dotto y que de a poco fue forjando un nombre en el medio.

Junto a este trío principal, al que podría sumarse Martín Seefeld, habrá una historia de amor maduro que tendrá como protagonistas a Antonio Grimau, Thelma Biral y Nora Cárpena.

Si no se producen cambios de último momento, los primeros episodios de la tira podrían verse desde mediados de febrero, cuando “Don Juan…” se despida definitivamente de la pantalla de Telefe.

(Reporter)

Según declaraciones de Marcos Gorban, una de la cabezas de la productora holandesa, en esta cuarta versión del exitoso formato habrá numerosos cambios, muchos de los cuales se mantienen en secreto.

Al igual que en “Gran Hermano”, ahora todos los aspirantes a cantantes convivirán en una casa aislada del mundo exterior y serán monitoreados durante las 24 horas por cámaras de televisión.

Se desconoce si Marley seguirá al frente del envío, ya que muchos señalan que Jorge Rial podría hacerse cargo del ciclo, que con sus modificaciones sería más picante y jugado.

El misterio se descubrirá pronto, cuando aparezca por la pantalla de Telefe el programa. Mientras tanto, la emisora sigue buscando aspirantes a estrellas pop. Tras el exitoso casting que se realizó en Buenos Aires hace una semana, ahora la producción buscará participantes del otro lado del Río de La Plata.

El casting -abierto para hombres y mujeres de entre 18 y 32 años- se realizará mañana de 9 a 17 en la sede de Montecarlo TV, en la esquina de las calles Tajes y Paraguay en Montevideo, Uruguay.

(Reporter)

Martín Pells (Mike Amigorena), un hombre soberbio y manipulador, es el presentador de noticias más famoso del país. Ha trabajado varios años en el canal Mega News, siendo su labor en ese lugar la que le permitió alcanzar el reconocimiento público del que goza. Marcela Núñez (Mirta Busnelli), dueña del canal M Noticias, la competencia de Mega News, sabe que pronto finalizará su contrato con el canal, le hace en secreto una oferta laboral que tras algunas negociaciones Pells está decidido a aceptar.

Martín le comunica su resolución de abandonar su trabajo al dueño de Mega News, Franco Andrada (Hugo Arana), quien desesperado ante tal confesión entabla una acalorada disputa con el periodista. En un momento de enojo, Franco empuja a Martín, que cae de espaldas y tras golpearse la cabeza, queda inconsciente. Asustado y preocupado, creyendo que mató al hombre más famoso del país, deja a cargo de la situación a su mano derecha, Amanda (Andrea Bonelli) y se retira del canal.

Casualmente, durante el trayecto hacia su hogar, Franco atropella con su vehículo a Gonzalo Echagüe (Mike Amigorena), un actor y profesor de teatro muy parecido físicamente a Martín a quien le propone suplantarlo a cambio de una importante suma de dinero. Gonzalo acepta, apremiado por una deuda hipotecaria, y tras firmar un contrato que ni él ni su manager habían leído, comienza a remplazar a Pells.

Gonzalo, ya con su nueva vida como Martín, descubre que los Pells son un matrimonio sólo delante de las cámaras y del público, pero en la intimidad se ignoran y se llevan mal. Martín es homosexual y está en pareja con Tomás Andrada (Diego Ramos), hijo del dueño del canal, mientras que Sol mantiene un romance con Diego Planes (Walter Quiróz), un cronista de Mega News. Con el paso del tiempo, Gonzalo se enamora de Sol y trata de acercarse a ella, pero es rechazado por su supuesta esposa que sabe que a Martín no le gustan las mujeres, porque él mismo se lo confesó tiempo después de que comenzasen a mantener una relación sentimental que él había utilizado por conveniencia para escalar posiciones dentro del canal. Pero como él no siente atracción por los hombres, a Sol le llama mucho la atención como se modifica su relación con el tiempo, estando más cerca de ella que de Tomás.

Elenco de Los exitosos Pells »

Fuente | Wikipedia

Sin embargo, Juan no se dará por vencido y 15 años después intentará retomar su carrera. En el camino se presentarán diferentes obstáculos, pero él intentará de todas las formas posibles recuperar esa fama perdida, relacionándose con actores famosos para volver a insertarse en el medio artístico.

Los protagonistas de esta comedia son Gastón Pauls, Sebastián de Caro, Mercedes Oviedo, Ezequiel Castellani y Oscar Nuñez.

(Prensa Telefé)

De este modo -y con una decena de formatos latinoamericanos en pantalla- ambas empresas consiguieron adaptar los guiones a los gustos locales, obteniendo gran éxito entre los televidentes de aquel país. En otros casos, además, se ven las versiones originales de los ciclos, con un doblaje especial.

Junto con la creación más famosa de Damián Szifrón y de la sitcom de Cris Morena, la televisión rusa disfruta de su propia “Betty, la fea”, llamada “Ne Radis Krasiva” y completamente producida en la tierra de los zares.

Para 2008 y 2009 ya están confirmados nuevos estrenos para la pantalla chica, que hablan a las claras del buen momento de la industria televisiva nacional en todo el globo, un lugar que alcanzó gracias a producciones creativas y de calidad.

Esta semana Telefe y RCN ofrecieron un cocktail de agasajo en sus oficinas en Moscú para todos los canales de la región, que sirvió como oportunidad para celebrar por los excelentes resultados alcanzados hasta el momento.

“Este creciente mercado es muy importante para nosotros y la apertura de las oficinas ha sido una decisión estratégica que ha arrojado resultados altamente positivos, habiéndonos permitido consolidar nuestra presencia tanto con productos enlatados, como con formatos y coproducciones” afirmó Alejandro Parra, Director de Negocios Internacionales de Telefe.

(Reporter)

Con nuevo staff arrancó la cuarta temporada de La liga (Telefé, lunes a las 23.15). La única “sobreviviente” de la temporada anterior es Gisella Buseniche. Ya no están, ni la histórica María Julia Oliván (la única presente en las tres temporadas anteriores), ni Ronnie Arias, ni Osky Guzmán. Con la incorporación de Matías Martin, Clemente Cancela y Tamara Hendel, se reafirma una vez más, como en cada temporada, que “la estrella” es el formato, más allá de los nombres. El eslogan original del programa (“Cuantos más ojos miran, más ojos ven”) ponía en palabras la originalidad de la idea: el abordaje múltiple a determinados temas sociales y culturales.

El tema de este primer envío fue la inseguridad. Y la violencia. O todo junto y sin discriminar demasiado. Así, se mezclaron: asesinatos con robos de celulares; violaciones con afanos de zapatillas; “escruches” (ingresar a robar a una vivienda vacía) con asaltos a mano armada.

Martin hablando con una señora que en una villa del bajo Flores lucha contra el delito y con un “trabajador del delito”; Buseniche con otro delincuente, con un comisario retirado y en un allanamiento; Cancela, en otra villa, con la madre de un joven asesinado y con una familia víctima de un secuestro express; y Hendel con el caso de una chica violada y asesinada. Todo muy salpicado, con mucho ritmo televisivo y sin ningún rigor. Como estaciones de un tren que no parara en ninguna, pasaron jergas, códigos, yeites, especialidades, modus operandi, datos, números, mapas del delito y preguntas dignas de las Trillizas de Oro como ¿cuándo fue la primera vez que saliste a robar? o ¿te robaron alguna vez?

Lo que parece haber perdido el programa es, justamente, su sello distintivo, aquello de los abordajes múltiples. Porque no es lo mismo entrarle a un tema desde diferentes ángulos y maneras -que es lo que supieron hacer, originalmente, Malnatti, Oliván y Alonso- que repartirse el trabajo entre cuatro, que es lo que están haciendo este año. No hubo matices diferenciadores entre cada uno de los integrantes del nuevo cuarteto. Ni formal ni periodísticamente.

“La inseguridad puede ser una estadística o una noticia”, dijo en un momento Matías Martin, olvidándose que también puede ser lo que propuso el regreso de La liga: un informe indiscriminado, alarmista y adocenado que poco ayuda a entender el fenómeno de la violencia.

(Clarín.com)

El rating acumulado de marzo, de lunes a domingo y de 12 a 24, indicó que Canal 13 sumó 11,4 puntos (0,2 más que el mes anterior) mientras que Telefé quedó con 10,9. En gran medida gracias al éxito de Por amor a vos , la tira de Pol-ka que en el mes de marzo logró un promedio de 24,9, Canal 13 se quedó también con el prime time (de lunes a domingo, de 20 a 24). En ese horario, la combinación de Telenoche, la tira costumbrista, el unitario Mujeres asesinas, Policías en acción y los partidos de Boca por la copa Libertadoresle aseguraron a la emisora un rating mensual de 17,2, frente a los 13,9 de Telefé. Claro que este último todavía mantiene el liderazgo de los fines de semana y consiguió afianzar su programación de la primera tarde con la combinación de las telenovelas Don Juan y su bella dama y Páginas de la vida.

Otra novedad que aportó marzo fue el crecimiento del encendido general, medido entre los cinco canales de aire. Fueron 31,6 puntos, 1,7 más que en febrero. Estas cifras no harán más que crecer a medida que avance el año y la pantalla chica presente sus programas más fuertes.

En el caso de Telefé, además de reforzar la tira Vidas robadas, ya se anuncia para los próximos días la nueva temporada de La liga y una nueva comedia con Guillermo Francella que está en proceso de preproducción. Lo cierto es que en poco tiempo la pelea por el primer puesto tomará nuevo impulso con el estreno de ShowMatch y el regreso de Mañanas informales , dos de los ciclos más esperados que tiene Canal 13, el líder que acaba de cumplir unos inéditos seis meses en lo más alto del podio televisivo.

(LaNacion.com)

Apenas unos días después de que Mario Pergolini declarara en TV que 2008 sería el último año del trío que forma junto a Eduardo De la Puente y Juan Di Natale frente a las cámaras, esta noche arrancará la duodécima temporada de CQC (a las 23.15, por Telefé).

El ciclo producido por Cuatro Cabezas mantendrá su formato ya clásico de programa periodístico de humor, aunque tendrá algunos cambios con respecto al año pasado: la ausencia más notoria será la de las “cucarachas”, quienes fueron las abanderadas de las ironías y los mensajes para los personajes más encumbrados de la farándula local. Su partida, según la producción, responde a que “se agotó en el recurso”. En su lugar, llegarán unos nuevos personajes animados que intervendrán páginas web.

Entre las novedades para esta nueva temporada, Mario Pergolini tendrá una mayor participación en “presentaciones ficcionadas”. También se agregará un nuevo segmento, comandado por Guillermo López, en el que los famosos se jugarán con opiniones sobre… otros famosos.

A los cuatro noteros estables del programa (López, Clemente Cancela, Gonzalo Rodríguez y Diego Iglesias), se le suma Pablo Camaití, que desplegará sus primeras armas en pantalla.

“Lo que hace inoxidable a CQC es la materia prima con la que se hace, que es la actualidad, sobre la cual propone una mirada que mantiene cierta coherencia y dispuesta a desenmascarar algunos trucos”, señaló el productor general, Cune Molinero. Según él, las revistas Satiricón y Humor, junto con el ciclo La noticia rebelde (con Carlos Abrevaya, Jorge Guinzburg, Adolfo Castelo y Raúl Becerra) son los antecedentes más directos del estilo del programa, basado en “la desacralización de la política en los comienzos de la democracia”.

Creado en 1995, el ciclo debutó por la pantalla de América (estuvo hasta el 99), en el 2002 reapareció por Canal 13 (hasta el 2005) y en el 2006 desembarcó en Telefé, donde esta noche intentará revalidar su sello.(Clarín.com)

Así lo adelantó hace pocos días en una entrevista televisiva Mario Pergolini, conductor del ciclo y titular -junto a Diego Guebel- de la productora Eyeworks Cuatro Cabezas.

Pergolini no dio precisiones acerca de su decisión, por lo que no se sabe si el que dejará el programa será él, alguno de sus compañeros o los tres.

Lo cierto es que, de cumplir su promesa, esta temporada -la número 12 del popular ciclo- sería la última con el trío que completan Eduardo de la Puente y Juan Di Natale.

Eyeworks Cuatro Cabezas no adelantó qué novedades tendrá el nuevo año del programa, aunque comunicó que se mantendrá fiel a un estilo “sin panelistas, sin porteros, sin riñas de gatos, sin reidores, sin música tropical, sin gente comiendo en cámara y sin papelitos”.

Entre los temas del primer envío, se destacan informes sobre el escándalo en Pinamar por las supuestas coimas que recibió el intendente Roberto Porreti, los temporales y las inundaciones en Buenos Aires, el nuevo acercamiento entre Roberto Lavagna y los Kirchner, el anuncio de la presidenta de la construcción de un tren bala y la visita de Luis Palau a Buenos Aires.

(Reporter)

Con diez kilos menos y sin barba, Joaquín Furriel parece más joven. Flamante papá de Eloísa, la hija que tuvo hace apenas un mes con Paola Krum, el actor no disimula su entusiasmo de primerizo. Cuenta, por ejemplo, que su beba heredó la hermosa piel de la madre, que los fines de semana se los dedica exclusivamente a ella -”para que Paola pueda descansar un poco”-, que tiene unos “ojazos” que todavía no definen su color, que hace “pececito” con la boca (y la imita).

Muy lejos de la oscuridad de Marcos Lombardo, el villano con el que se destacó en Montecristo (junto a su esposa y a Pablo Echarri), Furriel parece iluminado: persona y personaje convergen en el nuevo proyecto que encara el actor: Don Juan y su bella dama, la telenovela que comienza hoy a las 13.30 por Telefé, y en la que hará pareja con Romina Gaetani.

“Para mí, la posibilidad de trabajar un personaje tierno, romántico, es todo un desafío-confiesa””. Como actor, me resulta muy seductor poder cambiar de registro. Mi búsqueda interna tiene que ver con esa libertad, no transformarme en una sola cosa y quedar preso de eso. En ese sentido, cada día disfruto más el rol de galán, me gusta más y lo entiendo mejor”.

Desde “Jesús, el heredero” que no componías a un galán.

Sí, pero con Jesús… no la pasé bien, no sé qué me pasó. Era un horario raro, iba a las siete de la tarde, con un público todavía adolescente, y yo también estaba raro dentro de ese proyecto. Nunca tuve una oportunidad concreta como la que se me ofrece ahora de participar de una propuesta tan clara con respecto a lo que es el género de la novela romántica. Este es un género con muchos referentes, a los que hay que respetar, y a la vez contar una historia creíble. Yo nunca había trabajado en la novela del mediodía, y esta apela a dos clásicos, como son Don Juan y Pigmalión: ahí está todo, me parece interesantísimo. Y que la protagonista sea Romina (Gaetani), me da mucha seguridad y confianza”.

Gaetani llegó hace dos meses de México, adonde estuvo componiendo a una villana en la telenovela Mientras haya vida, de TV Azteca. Sus últimas apariciones en la pantalla local fueron en Amas de casa desesperadas y Mujeres asesinas. “Me gustó que este personaje era todo lo opuesto de lo que venía haciendo “”cuenta la actriz””. Desde Chiquititas que no mostraba esto: una mina de barrio, con mucha luz, muy relajada, divertida, transparente, soñadora. Lo único que hice al mediodía fue Yago, pasión morena, y me parece un horario muy agradecido, con un público que quiere entretenerse y divertirse, un horario en el que la gente, sobre todo en el interior, celebra tener ficción”.

Ustedes ya habían trabajado juntos en “Soy gitano”

Gaetani: Sí, pero casi no nos cruzábamos. A mí me atrajo especialmente volver a trabajar con Joaquín, porque es un actor que respeto mucho, me encanta todo lo que viene haciendo, y somos dos personalidades fuertes, con personajes atractivos. Cuando vi las fotos que nos sacamos para la gráfica de la novela dije “guau, qué linda pareja”.

Furriel: A mí me pasó lo mismo. El día que chequeamos la primera escena que grabamos juntos me sentí realmente aliviado y feliz, porque en esta novela la historia de amor, la química de la pareja, son esenciales, y sentí que con Romina iba a ser posible, me fui tranquilo a casa.

En los últimos años la franja de la primera tarde se volvió muy competitiva, casi tanto como el horario central. Ustedes van a competir con la segunda temporada de “Mujeres de nadie” (Canal 13). ¿Cómo viven la presión del rating?

Furriel: Es un año de competencia dura, y un horario muy instalado, desde la época de mi abuela. Pero estamos teniendo mucho apoyo del canal, y nosotros venimos de trabajar en el horario central, sabemos lo que es. De todos modos, nosotros nos dedicamos a actuar, no somos productores, hay cosas que son ajenas a uno. Nuestro mayor logro es que, a un mes de haber empezado a grabar, la pasamos bien, nos divertimos, no perdimos la espontaneidad.

Gaetani: Al público hay que respetarlo siempre, tanto al que viene cansado a la noche después de todo un día de trabajo, como al que se sienta al mediodía a ver una novela para relajarse. Yo no siento que tenga toda la responsabilidad por estar protagonizando y por estar en un horario fuerte, yo trato de sacarme esas responsabilidades, y quedarme sólo con las que tienen que ver con mi trabajo, porque hay mil quinientos factores que hacen que un producto funcione o no. Me hago cargo de lo mío, que es no subestimar al público, no pensar que nada es fácil. Para una novela de la tarde tenés que transpirar tanto la camiseta como a las diez de la noche.

Esta historia vuelve a instalar el tema del conflicto de clases, que parecía abandonado en la novela.

Furriel: La idea es no caer en lugares comunes, pero sí volver a plantear la diferencia como una posibilidad de encuentro, donde cada uno puede aportar algo nuevo al otro. A veces, lo homogéneo de la clase social genera una especie de ghetto, con lo que también hay que tener cuidado.

¿Qué es lo mejor que reconocen uno del otro al trabajar juntos?

Gaetani: Yo lo que estoy descubriendo en Joaquín es que tenemos la misma forma de encarar los libros, hablamos mucho antes de cada escena, y coincidimos en cómo llevar adelante los personajes, es un gran comienzo. Me gusta la fusión que se da entre nosotros, porque como componemos a personajes opuestos, él logra “bajarme” en momentos en los que yo suelo estar muy arriba, y acomodarme a su energía me obliga a replantearme cómo actuar ciertas situaciones.

Furriel: Romina tiene mucha espontaneidad, está siempre muy conectada, muy presente, y tiene un gran entrenamiento de improvisación. Me gusta la sensualidad que propone, para mí es muy estimulante, porque me lleva a lugares que no siempre son tan fáciles de mostrar. Mostrar la ternura, el romanticismo, la sensualidad no es fácil, hay mucha represión cultural, sobre todo para los varones, y lograr que en una escena haya romance, ternura, y que resulte creíble, es algo que sólo se logra con el otro. Creo que Romina es la compañera ideal para potenciar eso, porque me lleva intuitivamente a ese lugar.

(Clarin.com)